Seperti kebanyakan bentuk muzik, jazz mempunyai ciri khasnya; tetapi jangan biarkan ia membuang anda. Ia sebenarnya satu lagi cara untuk menyampaikan nota, chord, melodi, dan harmoni yang digunakan dalam segala-galanya dari klasik kepada rakyat kepada muzik pop - jadi menulis muzik jazz tidak sepatutnya lebih rumit daripada menulis apa-apa jenis lain.
Satu nota cepat perlu ditangani terlebih dahulu, sebelum kita mula. Apabila menggunakan kata kerja "menulis" berhubung dengan muzik jazz, apa yang sebenarnya kita bicarakan ialah "mencipta" muzik. Sama ada anda memilih untuk menuliskannya atau tidak sepenuhnya kepada anda.
Semua muzik yang anda dengar terdiri daripada gabungan unsur-unsur yang berbeza termasuk melodi, harmoni, dan irama - dan perkara yang sama berlaku untuk jazz. Orang ramai panik apabila perkataan "jazz" disebut, kerana mereka fikir ia memerlukan mereka untuk dapat bermain seperti Duke Ellington. Mereka fikir unsur improvisasi menjadikannya tidak boleh diakses. Hakikatnya, jazz itu terdiri daripada semua unsur yang sama seperti kebanyakan bentuk muzik lain, dan maklumat itu cukup untuk membantu meletakkan sesuatu dalam perspektif.
Kemajuan Jazz 2-5-1
Kami akan mendekati subjek bertulis (mencipta) muzik jazz anda sendiri dalam beberapa langkah, menggunakan tiga akord biasa yang mungkin sudah anda kenal.
Seperti mana-mana bahagian muzik, komposisi jazz anda perlu mempunyai asas yang kukuh, sesuatu yang berasaskan struktur dan rasa ciptaan anda. Salah satu cara yang paling mudah untuk bermula ialah dengan menggunakan tiga akar yang terdapat dalam berpuluh-puluh buah jazz yang dikenali sebagai kemajuan 2-5-1, irama biasa yang anda juga akan dapati dalam banyak gaya muzik lain juga.
Dalam muzik klasik dan popular, chords ini adalah tiga nota akord atau triad, kadang-kadang diperluaskan kepada empat nota akord apabila skala ketujuh skala dimasukkan. Dalam kekunci C, misalnya, tiga nota akord ini terdiri daripada nota berikut:
- 2 chord - kord terbentuk pada derajat kedua skala, atau D, dengan nota D, F, A.
- 5 kord - kord terbentuk pada skala kelima skala, atau G, dengan nota G, B, D.
- 1 kord - kord terbentuk pada tahap pertama skala, atau C, dengan nota C, E, G.
Dalam muzik jazz, chords yang digunakan cenderung menjadi lebih eksotik daripada triad, menjadikan penggunaan yang luas pada 7, 9, 11, dan 13 darjah skala. Akord ini sebahagiannya bertanggungjawab untuk memberikan muzik jazz dengan kualiti yang unik.
Berikut adalah contoh 2-5-1 dan 2-5 7-1 progresion menggunakan triad asas dalam kunci utama C. Ambil perhatian bahawa inversions digunakan untuk membuat bergerak dari satu kord ke seterusnya secepat mungkin:
Berikut adalah contoh perkembangan yang sama menggunakan semua chords ke- 7:
Buat Jazz Chords pada 9 dan 13
Sekarang mari kita lajakan kord ini untuk memberi mereka rasa jazz yang sebenar selepas kami. Kami akan melakukannya dengan mengubah kord 2 ke dalam kord ke-9, kord 5 ke kord ke-13, dan kord 1 ke dalam kord ke-9.
Triad standard ialah 1-3-5, menggunakan nota pertama, ketiga, dan kelima kunci. Untuk membuat kurs ke ke- 7, ke -9, ke -11 dan ke -13 hanya terus menambah selang-selang sepertiga untuk mencipta bunyi yang lebih besar dan lebih luar biasa. Berikut adalah perkembangan 2-5-1 dengan jenis seperti ini jazz chords (2 9, 5 13, 1 9 ):
Anda akan melihat beberapa perkara di sini. Pertama sekali, chords ini mempunyai banyak nota di dalamnya, jadi tidak mungkin untuk bermain setiap nota dan menambah melodi tangan kanan. Kedua, beberapa nota dikongsi di antara akord, yang boleh membantu pertimbangan harmonik kemudian ketika mengerjakan melodi anda.
Asas pelajaran ini adalah untuk memulakan dengan beberapa kord dan mengembangkan muzik jazz dari sana. Dengan itu, kita perlu memindahkan kord ke bawah papan kekunci untuk menjadikannya lebih mudah untuk memainkannya dengan tangan kiri, dan meninggalkan ruang untuk tangan kanan untuk memainkan melodi. Kami tidak perlu menggunakan semua nota dalam setiap kord, selagi perasaan jazz umum dikekalkan. Berikut adalah satu cara untuk mencapai itu:
Satu lagi sebab untuk memainkan akord dalam pembentukan ini adalah bahawa ia memudahkan untuk bergerak dari satu kord ke seterusnya. Ini akan membolehkan anda menumpukan kebanyakan tenaga anda untuk mencipta melodi di atasnya.
Semasa memainkan akord ini, saya merasa terpaksa menambah satu lagi kepada campuran itu, iaitu 6 akord. Ia hanya berbunyi seperti muzik mahu pergi ke sana. Saya menggunakan kord 6 7 yang juga mengalir lancar dari kord 1 9 yang mendahuluinya. Berikut perkembangan perkembangan empat kord saya berakhir dengan:
Menambah Melodi
Langkah seterusnya adalah untuk mencuba dan menggunakan nota yang terkandung dalam akord untuk membuat melodi. Perlu diingat bahawa terdapat nota yang dikongsi di antara akord tertentu, dan nota ini boleh digunakan sebagai sejenis gam untuk memegang perkara bersama. Berikut adalah contoh jenis serpihan melodi yang mungkin anda cuba:
Itu tidak buruk, tetapi lagu-lagu itu membosankan, bertungkus-lumus dengan cara mereka. Saya memutuskan untuk "jazz" mereka dengan sedikit pelbagai irama, seperti berikut:
Saya bereksperimen dengan idea melodi ini sehingga saya datang dengan sesuatu yang bekerja untuk saya. Langkah seterusnya adalah untuk memperluaskannya menggunakan pengulangan dan variasi yang sedikit, mengekalkan perasaan jazz sambil membiarkan melodi terungkap secara semulajadi yang mungkin.
Melodi improvisasi saya seolah-olah berfungsi dengan baik, jadi kini sudah tiba masanya untuk merapatkan segala-galanya. Saya menggunakan perisian midi untuk menambah sax, bass dan gendang, yang membantu saya memberi idea tentang apa yang sepatutnya dimainkan oleh band jazz. Anda boleh mendengar bahagian saya kerana ia berkembang dengan menonton video di bawah.
Cara Menulis Muzik Jazz menggunakan Chords
Rekod Teknik Penulisan Jazz
Mari kita rekap langkah-langkah yang terlibat secara bertulis atau membuat beberapa muzik jazz:
- Mulakan dengan perkembangan kord 2-5-1, asas kukuh untuk membina.
- Tambah jazz 7, 9, 11 atau 13 th chords.
- Konfigurasikan kord agar sesuai dengan jari anda.
- Gunakan nota kord untuk membuat semula melodi mudah.
- Tambah pelbagai irama ke akord.
Ingat bahawa anda tidak perlu dapat membuat improvisasi melodi sekaligus. Anda mungkin datang dengan sedikit melodi pada mulanya. Sudah semestinya, kerana ia memberikan anda sesuatu untuk bekerja dengan. Ia tidak perlu membuat melodi lengkap di satu tempat duduk. Anda mungkin perlu menukar kekunci, atau kord yang anda gunakan. Rahsia adalah bersabar, biarkan imaginasi anda berjalan liar, dan cukup berani untuk mencuba sesuatu.
Juga ingat untuk menggunakan apa-apa ungkapan melodi yang anda temui dalam pelbagai cara yang anda boleh. Pengulangan membantu menjadikan muzik anda lebih mudah bagi pendengar untuk mengikuti, dan ia menjadikan pekerjaan anda lebih mudah juga.
