Megan McDuffee adalah komposer berasaskan Bay Area dan artis synthwave. Dia menggubah muzik untuk filem dan permainan video serta berkolaborasi dengan pelbagai artis synthwave termasuk ALEX dan Moonrunner83. Saya bercakap tentang minatnya terhadap muzik, proses kreatif dan di mana dia mendapat ilham.
Temu bual dengan Megan McDuffee
Karl Magi: Beritahu saya tentang genesis keghairahan anda untuk muzik
Megan McDuffee: Secara jujur, sudah ada sejauh yang saya dapat ingat. Malah sebelum saya berumur enam tahun, saya ingin menyanyi dalam persembahan bakat sekolah saya dan belajar banyak instrumen yang saya boleh. Saya memulakan pelajaran piano ketika saya berusia lapan tahun, dan semakin banyak muzik yang saya tenggelam dalam diri, semakin saya menjadi sebahagian daripada saya. Ia selalu ada di sana.
KM: Bercakap mengenai pendekatan anda terhadap muzik dan elemen, idea muzik atau tema yang anda pelajari.
MM: Bagi saya, melodi adalah segalanya. Saya menginginkan melodi yang kuat, dan saya tertarik dengan muzik melodi yang banyak genre. Apabila saya menghampiri trek, itulah yang biasanya saya bermula. Malah secara tidak langsung, seperti bekerja pada perkembangan kord hanya untuk mendapatkan sesuatu ke bawah, dan kemudian menambah satu beat, yang kemudiannya akan mengilhami melodi. Sudah tentu, itu bukan untuk mengatakan saya tidak menikmati banyak lagu-lagu yang direka dengan reka bentuk berirama dan bunyi :)
Setakat tema atau idea? Sekiranya ia untuk seorang pelanggan biasanya saya diberi semak yang saya akan pergi. Tetapi apabila saya membuat muzik untuk diri sendiri (atau mempunyai kebebasan kreatif yang banyak pada projek pelanggan), saya mempunyai mod dan mood tertentu yang saya tarik ke arah. Bahkan tandatangan dan akord kunci tertentu dalam kunci-kunci itu saya akan mendapati diri saya menggunakan secara teratur (saya penis untuk D minor dan triad kecil yang baik menambah dua!)
KM: Bagaimanakah proses ini berfungsi untuk anda apabila anda mencipta muzik baru?
MM: Ia biasanya bermula dengan saya membuka Cubase, dan menubuhkan projek baru dengan semua VST kegemaran saya. Bergantung kepada gaya / mood yang saya jalani, saya akan mula melalui pratetap dalam sintesis saya, sehingga seseorang hanya dapat merangsang beberapa idea. Saya akan mula datang dengan perkembangan kord atau melodi, mencatatnya pada papan kekunci MIDI saya, dan kemudian kembali dan ubah atau tweak patch.
Apabila ia merupakan projek klien, saya akan menganalisis trek rujukan untuk tempo, instrumentasi, dan struktur kord yang kemudian membimbing pilihan VST saya dalam Cubase. Selain daripada itu saya hanya mula melakukannya!
KM: Apa yang menarik minat anda untuk meniru gaya?
MM: Oh, saya membesar dengan muzik 80-an. Saya sentiasa tertarik dengan bunyi-bunyi yang sarat dan elektronik era. Skor filem 80 dari filem yang saya sukai menonton adalah sebahagian besar remaja saya juga. Saya mendengar apa yang diilhamkan oleh 80 sepanjang hidup saya, jadi apabila ia akhirnya dilabel synthwave dan genre menjadi lebih popular, saya fikir, "Oh baik, seluruh dunia akhirnya tertangkap. Saya telah mendengar perkara ini selama bertahun-tahun Ini bukan perkara baru ... "Haha.
Saya tidak pasti mengapa saya sangat tertarik dengan muzik sintetik, saya sebenarnya. Saya rasa ia mungkin semua skor muzik dan filem 80 sebenar yang saya dengar dalam tahun remaja remaja saya. Ia meletakkan saya di ruang kepala yang baik - ruang yang saya suka.
KM: Apakah tanggapan anda tentang keadaan adegan muzik elektronik hari ini?
MM: Tidak pernah menjadi lebih mudah atau sukar untuk menjadi komposer / pengeluar muzik elektronik. Teknologi ini agak berpatutan, dan maklumat pada dasarnya apa sahaja yang anda perlu tahu untuk menghasilkan lagu berkualiti tinggi sedia ada. Perkongsian muzik tidak pernah menjadi lebih mudah dengan Internet. Saya tahu kerjaya muzik saya tidak akan berada di mana ia hari ini tanpa jumlah maklumat dan kemampuan rangkaian yang disediakan oleh Internet.
Yang berkata, kerana ini ia menjadi agak mudah bagi ramai orang untuk membuat muzik (yang bagus), tetapi ini bermakna persaingan telah berkembang dengan pesat. Ia semakin sukar untuk diperhatikan dan didengar.
Saya rasa itu tidak benar-benar terpakai kepada tempat muzik elektronik, tetapi kepada semua muzik yang dicipta pada masa kini. Walau bagaimanapun, saya fikir bahawa bakat dan celik pemasaran akan sentiasa menonjol, walaupun dengan persaingan yang berleluasa.
KM: Di manakah anda ingin mengambil kerjaya muzik anda pada masa akan datang?
MM: Saya telah melakukan beberapa perkara yang sangat menarik pada tahun lalu, setelah melakukan muzik secara profesional selama tujuh tahun yang lalu. Saya suka meneruskan trajektori ini, menjaringkan permainan video profil yang lebih tinggi, menyusun dan mendaratkan lebih banyak peletakan muzik treler Hollywood, bekerjasama dengan artis yang lebih terkenal, dan akhirnya melepaskan album elektronika saya sendiri!
KM: Bagaimana anda menyimpan bateri kreatif anda?
MM: Saya rasa saya bernasib baik kerana saya tidak pernah mempunyai masalah dengan ini. Cintailah muzik memupuk saya dan saya sentiasa bermotivasi setiap hari kerana saya perlu berjaya melakukan apa yang saya cintai. Saya tidak dapat berbuat apa-apa lagi dalam kehidupan dan terpenuhi atau berpuas hati. Pemacu saya begitu kuat sehingga saya sering bertungkus-lumus dengan santai, dan tidak mengusahakan kerjaya saya!
Apabila otak saya memerlukan rehat sekalipun, saya suka berlari, menonton filem, bermain permainan video, membaca atau mendengar podcast cerita seram kegemaran saya.
