Midnight Mantics adalah projek synthwave yang terdiri daripada dua orang kawan: Adam McCants dan Stacy Hogan. Mereka menggabungkan semangat mereka untuk muzik yang didorong oleh synths '80-an dengan bunyi yang lebih aktif untuk mencipta perpaduan unik nostalgia dan perasaan kontemporari. Saya bercakap dengan Adam McCants tentang bagaimana band itu dilahirkan, proses penciptaan untuk mereka dan bagaimana mereka tetap segar dan terinspirasi.
Karl Magi: Bagaimanakah anda mula-mula mencari keghairahan muzik anda?
Adam McCants: Saya telah banyak mencintai muzik sejak pertama kali saya mendengarnya, tapi saya fikir gairah itu benar-benar berlaku selepas menyedari betapa ia memberi kesan kepada saya dan perasaan atau pandangan saya dalam pelbagai detik sepanjang zaman kanak-kanak saya. Sama ada saya sedang menjalani musim yang baik atau musim yang buruk, muzik benar-benar membantu dan menjadi jenis terapi dan motivasi yang kuat.
Sidebar, semangat adalah kata yang sangat menarik walaupun, kerana ia biasa digunakan sebagai sinonim untuk sesuatu yang anda sukai banyak atau mempunyai minat yang lebih kuat, tetapi saya telah belajar selama bertahun-tahun bahawa ia lebih daripada itu. Secara definisi ia sebenarnya adalah keinginan dan emosi yang kuat dan tidak dapat dikawal. Aksara Latin perkataan adalah passio yang bermaksud "menderita". Isikan "siapa" dari Bill & Ted.
Muzik sentiasa berada di sana dan saya tidak dapat membayangkan dunia tanpa itu. Gabungan banyak perkara yang berlainan bermula semangat saya untuknya. Ia bukan mana-mana artis tertentu sahaja, tetapi ia hanya memahami bahawa ia ada dan ada untuk membantu.
KM: Bagaimana Midnight Mantics wujud?
AM: Stacy, rakan kongsi saya dalam projek itu, dan saya bertemu melalui senaman muzik Nashville bertahun-tahun yang lalu dan telah menjadi kawan sejak itu. Setiap kali dan lagi, kita akan berjejal sedikit dan semasa salah satu jem, kita memukul bunyi 'synth' 80s ini dan itulah cara Mantin Midnight dilahirkan.
KM: Apa artis / band telah mempengaruhi anda sebagai pemuzik?
AM: Kami kedua-dua membesar menonton filem John Hughes, Cameron Crowe, Savage Steve Holland dan John Carpenter, yang semuanya mempunyai satu ton bunyi berasaskan synth, jadi artis dan komposer yang melakukan soundtrack itu menjadi kegemaran kami.
Saya akan mengatakan beberapa pengaruh khusus bukan dari genre tersebut ialah Jerry Lee Lewis, Elvis, Aerosmith, Otis Redding dan Metallica. Dari genre, saya benar-benar akan berkata Tears for Fears, Psychedelic Furs, Genesis, Minds Simple, Billy Idol, Ice House, Howard Jones, dan sebagainya.
Terdapat juga band yang sangat teruk yang dikenali sebagai Panggilan yang telah menjadi pengaruh besar bagi saya secara peribadi. Mereka adalah salah satu band yang jika anda tidak tahu siapa mereka, anda perlu menyemaknya. Orang ramai telah mendengar lebih banyak muzik daripada mereka menyedari, tetapi mereka tidak pernah mendapat sebanyak mungkin (atau sepatutnya).
Nota rawak, tetapi dalam pembukaan filem 'The Lost Boys', mereka berada di pantai fair / boardwalk dan ada seorang pemain sax yang berminyak, berotot (siapa saja yang melihat filem itu mungkin akan ingat) siapa yang memainkan lagu yang dipanggil " Saya Masih Percaya "yang ditulis oleh The Call. Satu lagi pengaruh yang sangat dirasakan ialah sebuah band bernama Real Life. Mereka adalah band hebat yang sangat hebat, yang saya mula-mula diperkenalkan melalui filem sekuel 'Teen Wolf Too' (yang membintangi Jason Bateman yang kini terkenal hebat).
KM: Beritahu saya bagaimana proses membuat muzik baru berfungsi untuk anda.
AM: Stacy dan saya kadang-kadang akan mempunyai idea yang muncul dan kami akan menyiarkannya dengan cepat di atas kertas atau membuat nota suara cepat pada telefon kami, dan sebagainya tetapi di mana kami benar-benar memulakan dan membina idea adalah apabila kami bersama . Ia seolah-olah menjadi tak berkesudahan setiap kali kita duduk, jadi kita biasanya akan masuk ke studio rumah dan bermain idea-idea bolak-balik, dia akan berada di synthesizer dan saya akan menjadi bass atau sebaliknya.
Selepas beberapa sesi itu, kami akan mengambil apa sahaja idea yang paling digali dan mengembangkannya sedikit lagi, kemudian sempit untuk membentuk EP, album, dan sebagainya.
KM: Bercakap dengan saya tentang EP City Vibe anda.
AM: Walaupun kami tidak meletihkan atau mendapat sambutan besar dengan pembebasan pertama kami, kami telah membangunkan fanbase yang sangat menggalakkan kami. Oleh itu, kita bukan sahaja mahu terus membuat muzik kerana ia adalah satu letupan untuk dilakukan, tetapi kami juga mahu memberi orang-orang yang menggali apa yang kami buat sebelum ini. Kami menulis kira-kira 15 lagu dan menyempitkan ke enam yang berada di EP Bandar Vibe . Kami cuba mensasarkan kesinambungan bunyi pada rekod terdahulu (yang saya ragu-ragu yang kami akan berlepas) dengan nada / campuran yang sedikit berbeza pada lagu-lagu tertentu.
KM: Apakah pandangan anda mengenai keadaan kejadian sinar gelombang di Amerika Syarikat?
AM: Berkenaan dengan adegan sinthwave di Amerika Syarikat dan dunia, ia hanya kurang terang dan kurang dihargai pada pendapat saya. Terdapat banyak orang yang membuat beberapa muzik yang benar-benar luar biasa yang tidak mendapat banyak pendedahan (jika ada) dan itu lumpuh, jadi semoga gelombang itu akan berubah pada satu ketika.
Terdapat begitu banyak seniman yang baik dalam genre dan masih belum menjadi artis pelarian besar-besaran (sekurang-kurangnya yang saya tahu) di dalam tempat kejadian. Diberikan matlamat untuk membuat muzik bukan untuk meletupkan atau menjadi terkenal tetapi ideal untuk mengekalkan kerjaya dan mempunyai sebanyak mungkin orang yang dapat mendengarnya, yang tentunya memerlukan pendedahan. Semoga arusnya berubah arah dimana orang akan belajar tentang genre dan berkembang untuk menghargai lebih banyak daripada yang mereka lakukan.
KM: Apakah rancangan anda untuk masa depan dengan Mantin Midnight?
AM: Kami melakukan projek ini kerana kami adalah kawan yang hebat dan kami mempunyai ledakan melakukannya. Kami mahu mengeluarkan muzik yang diminati oleh orang ramai, sehingga sejauh masa yang akan datang, kami akan terus melakukan apa yang kami lakukan dan diharapkan lebih banyak orang akan menjejakkan kaki ke sana, menjadi sebahagian daripadanya dan berkembang menjadi penggemarnya . Kami masih akan melakukannya tanpa mengira berapa banyak peminat yang kami ada, tetapi kami akan senang melihatnya berkembang menjadi penonton yang lebih besar.
KM: Bagaimanakah awak dapat menghidupkan diri secara kreatif?
AM: Dengan Stacy dan saya sendiri, apabila kita duduk, ia kelihatan seperti semangat semula jadi. Saya tidak tahu bagaimana untuk menggambarkannya selain ia aliran aliran idea, ketawa dan lebih banyak idea dan ketawa lagi, setiap kali kita berkumpul. Akhirnya kami hanya lasso semuanya bersama dan ia menjadi kohesif. Ini benar-benar kerjasama yang paling sukar.
