NETRVNNER adalah pengeluar synthwave yang berpusat di Calgary, Alberta, Kanada. Dia membina estetika dan sikap sintetik retrofuture dan mengambilnya dalam arah yang baru, unik. Dalam temu bual melalui e-mel, dia memberitahu saya tentang memulakan muzik, proses kreatif dan EP yang Ditamatkannya .
Karl Magi: Bagaimana semangat anda untuk membuat muzik mula-mula dapat menyalakan?
Netrvnner: Saya mula merakam muzik ketika berusia 12 tahun, saya hanya mempunyai mikrofon komputer murah yang dipasang secara langsung di hadapan amp gitar saya. Saya akan mencatatkan banyak kesilapan tetapi saya mempunyai banyak keseronokan melakukannya. Seperti yang saya kenali dengan perisian gitar dan rakaman, saya mula belajar dan menganalisis lagu kegemaran saya. Saya akan meniru bunyi yang saya dengar dan melihat gear yang digunakan.
KM: Apakah unsur-unsur dan idea-idea yang menarik minat anda untuk menghasilkan muzik sintetik?
N: Ketika saya baru masuk ke synthwave, kawan-kawan saya dan saya mula belajar permainan roleplaying tablet, Cyberpunk 2020, dan banyak lingo, sikap dan estetika retrofuture terikat sangat dekat dengan synthwave. Saya akan mengurus senarai main synthwave untuk setiap sesi dan gaya over-the-top permainan ditambah dengan muzik yang benar-benar menjual saya. Gothic metal / electro vibe sangat terperangkap dengan saya tetapi saya rasa ada lebih banyak lagi yang dapat anda tunjukkan dengan gaya muzik itu.
KM: Artis mana yang membentuk pemikiran anda tentang muzik dan mengapa?
N: SURVIVE berbentuk pendekatan saya untuk penulisan lagu kerana ia menggabungkan gaya ambing Tangerine Dream dengan pendekatan synthwave yang lebih moden. Perturbator dan Power Glove menguatkan azab dan kegelapan estetik siber tetapi Timecop 1983 dan Lazerhawk menyatakan sisi lebih nostalgia sinthwave kepada saya. Lebih luas, band-band seperti Ini Akan Hancurkan Anda dan Godspeed Anda Kaisar Hitam! membentuk palet bunyi saya awal selepas fasa logam saya, jadi dengan kombinasi lebih banyak gaya sinematik dan ambien yang saya sebutkan sebelum saya dapati sepotong muzik sintetik yang tidak disentuh terlalu berat.
KM: Bagaimanakah anda mendekati penciptaan muzik baru?
N: Secara amnya, saya mulakan dengan melakar idea pada keyboard saya; biasanya tidak bermakna sehingga lagu itu sendiri mula terbentuk. Apa yang saya dengar di sekeliling saya, apa yang saya rasakan dalam saya ialah apa yang memberi inspirasi kepada muzik saya pada mulanya. Idea muzik bermula sebagai rangka asas pengenalan, kayu di firepit. Cara ia menyala dan terbakar adalah apa yang digunakan dan bagaimana ia terbakar, membuka jalan bagi lagu untuk mencipta dirinya. Lebih sering daripada tidak itu ungkapan bawah sedar perasaan atau sesaat, tidak betul-betul sesuatu yang saya lakukan secara sengaja dan lebih banyak perkara yang hatiku ingin sampaikan. Selalunya saya akan diilhamkan oleh imejan atau emosi tertentu dan pergi dari situ.
KM: Beritahu saya lebih lanjut mengenai Ditamatkan ? Bagaimanakah ia berlaku dan bagaimanakah anda mendekati mencipta trek di atasnya ?
N: Kawan saya, Erin Hall adalah seorang artis dan pergi ke program reka bentuk pada masa itu. Salah satu tugasnya ialah reka bentuk T-shirt dan saya meminjamkan logo saya untuk digunakan untuknya. Ternyata saya memuja karya seni yang dibuatnya dengan logo itu. Sejurus selepas melihatnya saya telah diilhamkan untuk menulis satu berdasarkan The Terminator. Pada mulanya bertujuan untuk menjadi pembebasan murni, apa yang ternyata adalah lagu yang lebih subversif tetapi kuat. Dengan Ditamatkan Saya mahu mengekalkan perspektif suram ini sementara lagu itu menjadi pendekatan yang lebih ringan. Tech Noir adalah lebih jelas dan lebih dekat dengan apa yang saya mulakan pada awalnya: menacing, menggembirakan dan penjelmaan kuasa teknologi. Kedua-duanya berasa sangat percuma dengan bermain pada cahaya dan gelap. Di mana Ditamatkan adalah lebih ringan dengan azab yang akan berlaku di ufuk dan Tech Noir telah menakluki kegelapan dengan cahaya.
KM: Apa rancangan anda untuk kerjaya muzik anda ke hadapan?
N: Pada masa ini saya terus melepaskan muzik. Saya akan melepaskan satu pelepasan yang lebih pendek ke arah musim gugur dan bekerja pada Episod 3. Akhirnya saya ingin dapat merangkumi semua tiga siaran Episod untuk menjadi fizikal walaupun ia akan menjadi agak sukar dan mahal. Selain itu, saya berharap dapat bermain lebih banyak lagi di mana sahaja yang saya boleh, terutama di peringkat antarabangsa.
KM: Bagaimanakah anda berfikir bahawa adegan sinthwave lakukan secara keseluruhan?
N: Saya fikir adegan synthwave agak hangat dan sedikit tepu tetapi saya berpendapat ia keluar dari awal dan ada langkah-langkah positif yang dibuat. Lebih banyak orang yang berminat, ada rasa yang semakin meningkat untuk estetik retrofuture dan orang-orang yang telah melompat telah membawa perspektif yang sangat menarik. Saya secara konsisten mendapati inovasi ketika masa bergerak, orang mencuba perkara yang berbeza dan sangat bagus untuk mendengar sesuatu yang baru, sesuatu yang tidak terdengar seperti yang telah dilakukan sebelum ini tetapi masih terdengar sangat akrab. Komuniti synthwave online sangat setia, menyokong dan inklusif. Terdapat perasaan keluarga, seperti muzik anda sedang didengar dan ia dihargai. Selalu ada seseorang yang mencari seniman yang kurang baik atau tidak dikenali. Walau bagaimanapun, saya fikir pergerakan akar umbi sama pentingnya. Mewujudkan permintaan muzik jenis ini di peringkat setempat memberikan insentif kepada artis-artis profil yang lebih tinggi untuk dikunjungi.
KM: Apa yang anda lakukan untuk mengisi semula diri anda secara kreatif?
N: Secara jujur, kadang-kadang saya mengambil rehat besar dari penulisan lagu, boleh sampai sebulan yang mana saya enggan menulis apa-apa. Sepanjang masa ini saya biasanya mengamalkan senarai set untuk pertunjukan langsung, bermain permainan video dengan rakan atau menghabiskan masa dengan orang tersayang. Saya sangat percaya untuk mengambil rehat dari semangat saya untuk mendekatinya dari sudut yang berbeza. Semasa saya berada di negeri itu, saya menyerap inspirasi daripada apa sahaja dan ia benar-benar membantu apabila saya bersedia untuk mendekati sisi kreatif saya.
