Pengenalan
Beberapa tahun yang lalu, saya teringat kawan-kawan saya bercakap tentang supergroup yang menuju jalan dari Inggeris. Band ini adalah gagasan gitaris Jimmy Page (dahulunya Yardbirds). Kami menunggu album pertama Led Zeppelin dengan nafas teruk, dan semuanya itu dijanjikan. Supergroup adalah meremehkan ketika datang ke band ini. Rekod pertama itu adalah seperti mendengar Jimi Hendrix buat kali pertama. Semua orang tahu ia akan mengubah wajah muzik rock. Long, ditarik, lagu-lagu improvisasi, terkena blues rock berlebihan, Led Zeppelin One menjadi ruji pada turntable saya.
Pada bulan Februari 1969, mereka memainkan konsert Toronto pertama mereka di Rock Pile. Saya berada di sana, di luar mencari (saya tidak mampu membayar harga tiket), tetapi saya dapat mendengar semua yang mereka bermain melalui dinding. Luar biasa! Saya mesti mengakui bahawa, saya jenis minat yang hilang dalam kumpulan itu selepas dua album pertama. Tetapi mereka telah mengekalkan pangkalan penggemar yang besar di seluruh dunia.
Stairway To Heaven harus menjadi ballad rock yang paling terkenal yang pernah direkodkan. Berat dalam masa lapan minit, ia menyaingi Ratu Bohemian Rhapsody dalam banyak cara. Kedua-dua lagu ini menghancurkan sempadan airplay radio mainstream biasa. Pada satu masa (dan masih benar hari ini), apabila lagu pop purata berlangsung selama tiga minit, dan mempunyai perkembangan kord formula, lirik, dan sebagainya, Stairway To Heaven adalah anomali. Lagu yang besar, yang tidak akan pernah hilang.
Warmup
Jika anda hanya memasuki konsep gitar fingerstyle, amalkan pemanasan ini sebelum cuba memainkan intro. Pastikan jari tangan pilih anda bergerak dalam gerakan bendalir, dekat dengan rentetan. Tonton video itu dan pastikan anda menggunakan jari yang ditetapkan pada rentetan yang betul. T = ibu jari, I = indeks, M = tengah, R = cincin
Pengenalan
Adakah terdapat intro yang lebih dikenali dalam muzik rock? Dari arpeggio yang pertama, semua orang (seolah-olah tidak kira apa umur mereka), tahu apa lagu ini. Sangat baik dibina dengan bassline turun dalam suara suara kord (langkah satu hingga tiga, A, G♯, G, F tajam), kord menetapkan mood untuk seluruh lagu.
Kebanyakan bentuk kord ini adalah bar bar parsial. Sebagai contoh, Am ialah empat nota teratas bagi akar asas 6 barre pada fret kelima. Kord kedua (Am9 Maj7) tidak begitu biasa tetapi terdapat dalam banyak lagu berikutan kord kecil biasa. Perubahan ini boleh dijumpai di jambatan 'God Bless The Child', dalam perkembangan utama ke 'Open In Great Open Open' oleh Tom Petty, dan 'Sesuatu' George Harrison. Ejaan chord untuk Am9 Maj7 ialah: G♯ (Major ketujuh), C (ketiga kecil), E (kelima) dan B (kesembilan).
Pemetik jari atau pemilihan hibrid (memilih dan jari), adalah penting dalam bahagian ini. Saya menggunakan ibu jari saya, indeks, tengah dan cincin, dalam urutan biasa: ibu jari untuk rentetan keempat, indeks untuk ketiga, tengah untuk kedua dan cincin untuk yang pertama. Saya dapati banyak pelajar mengalami kesukaran ketika memulakan fingerpicking, kebanyakannya disebabkan kedudukan tangan. Jangan biarkan jari anda 'terbang' selepas anda memetik tali, simpannya dekat dengan fretboard. Cuba untuk mengekalkan kedudukan yang sama untuk semua akord, dan jika perlu, cari tempat utama, sama ada untuk sawit atau sesetengah pemain untuk memikat janggut mereka di sebelah pengawal untuk menjaga jari mereka sejajar dengan rentetan yang betul. Chords yang dimainkan tanpa arpeggiation, sebaiknya dilaksanakan dengan teknik 'ambil' (ibu jari dan jari beroperasi sebagai satu unit).
Seksyen Satu
Struktur ayat untuk Bahagian Satu hampir sama dengan intro, kecuali variasi dalam langkah dua puluh lima hingga tiga puluh dua. Seperti dalam intro, bahagian ini kebanyakannya bentuk akord terbuka. The C Major chords dalam intro pada langkah sembilan dan tiga belas dimainkan bertentangan dengan Bahagian Satu, langkah dua puluh lima dan dua puluh sembilan. Ini membantu mengingati susunan dalam bahagian ini. Apabila saya melakukan bahagian ini, saya sentiasa berfikir ke hadapan untuk bahagian ini. Juga, dalam masa tiga puluh satu, C Major to D Major perubahan tidak dimainkan sebagai arpeggios menaik. Perbezaan yang halus, tetapi mereka membuat perbezaan.
Seksyen Kedua Ayat
Garis pertama adalah pengulangan tepat baris pertama intro (dan satu-satunya masa F dan E mengisi nota dalam ukuran tiga puluh enam ditambah, selain intro). Baris kedua adalah perkembangan yang sama dengan arpeggios yang bergerak ke dalam keenam belas. Jelas sekali ini lebih sukar untuk dilaksanakan untuk pemetik jari pemula, sejak enam belas adalah semata-mata, dua kali lebih cepat daripada catatan kelapan. Jangan ubah jari jari tangan anda, dengan kata lain, jangan ubah jari corak memilih (ibu jari, indeks, tengah, cincin), tambahkan nota tambahan. Dalam ukuran tiga puluh sembilan, kira-kira berhati-hati dan memberi lapan nota masa yang sesuai. Jika anda cuba memainkan langkah ini sebagai ketujuh belas yang ketat, ia tidak akan keluar lagi. Keseluruhan langkah akan mengimbangi sendiri.
Bahagian Ayat Tiga
Ini adalah sebahagian besar lagu ini, walaupun bahagian-bahagian sebelumnya lebih dikenali. Jari memberi laluan kepada pilihan di sini, dan sebahagian besar bahagian ini memuncak. Malah langkah empat puluh sembilan hingga lima puluh tujuh, yang kembali kepada arpeggios, dipilih (juga digandakan oleh gitar elektrik). Dalam bahagian penggalian, merawat kelapan dan sebarang nota dengan nilai masa yang lebih besar sebagai downstokes, dan keenam belas sebagai down-upstokes. Beberapa bentuk akord yang sangat menarik dalam bahagian ini. Em / D, D, dan C / D adalah semua bahagian atas biasa Root 5 barre chords. Selebihnya dari akord adalah bentuk terbuka biasa, kecuali FMaj7 ♭ 5. Ini adalah bentuk F Major Root 6 barre tanpa barre dengan jari pertama. Jari pertama hanya menekan ke bawah F pada rentetan E, membenarkan terbuka B (kedua) dan E (pertama) ke cincin. Bentuk ini bukan sesuatu yang baru dan boleh dimainkan dengan hasil menyenangkan pada frets lain. Alice In Chains dan Rush telah menggunakan bentuk-bentuk ini secara meluas. Cuba mainkan bentuk yang sama pada frets ini: ketiga, kelima, ketujuh, kelapan, kesepuluh. Mereka memberi suara yang sangat menyenangkan pada frets ini. Sebenarnya, apabila dimainkan pada kekeliruan kelapan ia hanyalah CMaj7: ejaan kord adalah C, G, C, E, B, E.
Interlude
Bahagian ini rumit, jumlah berlepas dari seluruh lagu. Dua langkah pertama adalah perkara yang biasa, hanya rasa yang berbeza dari kord Besar D: Dsus2, D Major dan Dsus4. Perubahan ini telah digunakan dalam banyak lagu. Lagu yang lebih lama, yang diliputi oleh Tom Petty, datang ke minda, jarum dan pin. Pengaturan chords ini agak sukar untuk dilaksanakan, kerana perubahan bentuk Dsus2 ke D Major sangat cepat. Cuba sebatan strok untuk dua chords ini. Bahagian ini kemudiannya bergerak ke dalam chord terbuka C Major yang biasa, diikuti oleh Cadd9 ♭ 5 yang tidak biasa. Ejaan kord: C (akar), E (ketiga), G (kelima), D (kesembilan), F♯ (rata kelima). Jimmy Page membuat kerjaya daripada akord dan tuning yang tidak biasa. Sangat hebat!
Dalam ukuran enam puluh dua, tandatangan masa berubah menjadi tiga empat. Dalam ukuran enam puluh enam adalah dua empat kali. Saya mungkin telah mengambil beberapa kebebasan di sini, atau anda mungkin melihat bahagian ini ditulis secara berbeza oleh penyalin lain, tetapi ini seolah-olah berfungsi. Hitung dengan cermat dan bandingkan ini dengan video rakaman atau pengajaran untuk mendapatkan perasaan yang betul.
Rhythm dan Akhir Solo
Gitar irama di belakang solon itu cukup lurus ke hadapan, bentuk akord terbuka normal dan corak irama. Corak akhir agak sukar. Pindah ke Root 6 barre bentuk untuk membuat strok disenyapkan lebih mudah untuk dilaksanakan. Terutama aksikan strums pertama dua stres pertama pada Am dan G Major chord, kemudian mainkan tangan fret keenam belas yang diredamkan dengan corak down-up, up-up. Mainkan F Major Root 6 barre dengan semua tekanan. Kirakan langkah ini dengan berhati-hati, tetapi untuk mendapatkan perasaan yang sebenar, rujuk kepada video pengajaran atau rakaman asal. gendang mengikuti gitar di bahagian itu, jadi semua bahagian mesti disegerakkan untuk bunyi yang betul. The G Major pada akhir langkah hanya satu strum. Kemajuan ini: Am, G Major, F Major, Am, telah digunakan dalam banyak lagu. Seluruh perkembangan kepada Bob Dylan Semua Sepanjang Menara Pengawal (dibuat sangat terkenal oleh Jimi Hendrix), kemajuan ini, dalam kunci yang berbeza. Juga, Jangan Takut Pemula oleh Blue Oyster Cult, dalam kunci yang sama dengan lagu ini. Latihan yang hebat untuk telinga adalah untuk mendengar lagu-lagu dan cuba untuk menyelesaikan perkembangan dari instrumen anda. Sekurang-kurangnya, pastikan anda dapat mendengar perubahan dalam lagu, walaupun anda tidak tahu apa yang mereka ada.
Lyrics
Ada seorang wanita yang pasti semua glitters itu adalah emas
Dan dia membeli tangga ke syurga.
Apabila dia sampai di sana, dia tahu, jika kedai semuanya ditutup
Dengan perkataan dia boleh mendapatkan apa yang dia datang.
Ooh, ooh, dan dia membeli tangga ke syurga.
Terdapat tanda di dinding tetapi dia mahu memastikan
'Sebab anda tahu kadang kata mempunyai dua makna.
Di dalam pokok di tepi sungai, ada seorang burung songbird yang menyanyi,
Kadang-kadang semua pemikiran kita disalahkan.
Ooh, itu membuatkan saya tertanya-tanya,
Ooh, saya hairan.
Terdapat perasaan yang saya dapati ketika saya melihat ke barat,
Dan semangat saya menangis kerana meninggalkan.
Dalam fikiran saya, saya telah melihat cincin asap melalui pokok-pokok,
Dan suara orang-orang yang berdiri mencari.
Ooh, itu membuatkan saya tertanya-tanya,
Ooh, ia benar-benar membuat saya tertanya-tanya.
Dan ia berbisik bahawa tidak lama lagi jika kita semua memanggil lagu
Kemudian penumpang akan membawa kita untuk alasan.
Dan hari baru akan menjadi subuh bagi mereka yang berdiri tegak
Dan hutan akan bergema dengan ketawa.
Sekiranya ada kesibukan di lindung nilai anda, jangan khuatir sekarang,
Ia hanya satu musim bunga yang bersih untuk ratu Mei.
Ya, terdapat dua laluan yang boleh anda lalui, tetapi dalam jangka panjang
Masih ada masa untuk mengubah jalan yang sedang berjalan.
Dan ia membuatkan saya tertanya-tanya.
Kepala anda bersenandung dan tidak akan pergi, sekiranya anda tidak tahu,
Pemanggil memanggil anda untuk menyertainya,
Wanita yang sayang, bolehkah anda mendengar angin bertiup, dan adakah anda tahu?
Tangga kamu terletak pada angin berbisik.
Dan semasa kita berlayar di jalan
Bayang kami lebih tinggi daripada jiwa kami.
Ada seorang wanita yang kita kenali
Siapa yang menyinari cahaya putih dan ingin menunjukkan
Bagaimana semuanya masih berubah menjadi emas.
Dan jika anda mendengar sangat keras
Lagu ini akan datang kepada anda akhirnya.
Apabila semua adalah satu dan satu adalah semua
Menjadi batu dan tidak perlu digulung.
Dan dia membeli tangga ke syurga.
Kesimpulannya
Semua teori di dunia tidak akan membenarkan anda membuat karya sebagai ini. Ia boleh membantu penulisan anda, tetapi ia tidak boleh dibuat. Anda boleh bertaruh hidup anda bahawa Jimmy Page tidak mempunyai pemikiran tentang teori di sebalik semua ini apabila dia menulis lagu ini. Dia bergantung semata-mata kepada bunyi dan suasana yang dia cipta. Ini adalah cara kebanyakan artis menulis. Jika ia tidak datang dari hati, ia tidak boleh dipercaya.
