Latihan Telinga Muzik: Kaedah Pengiktirafan Chord
Pelajaran latihan telinga muzik ini, yang merupakan satu daripada tiga siri bahagian dalam mengiktiraf dan mengenal pasti chords oleh telinga, memberi tumpuan kepada perkembangan kord dan bagaimana bunyi kord berhubung dengan kord lain dan kepada kunci dalam muzik berasaskan kunci. Pelajaran kedua 'pasangan' difokuskan pada mengenal pasti chords secara berasingan - satu pada mengenali jenis kord sebagai major, minor, 7, 9, dan lain-lain, dengan kualiti bunyi tersendiri mereka, dan yang lain mengenal pasti mereka dengan nada kord individu mereka. Tiga cara yang berbeza boleh digabungkan apabila anda berada dalam keadaan di mana anda perlu mencari akord lagu atau sekeping muzik dengan telinga. Tiga pengajaran boleh dipelajari dalam apa jua urutan dan anda boleh mencari pautan ke dua yang lain pada akhir pelajaran ini.
Tonton Video Progressions Chord.
Tonton video berikut dan dengarkan perkembangan kord. Jeda video atau ulangi mana-mana halaman jika anda memerlukan lebih banyak masa untuk membaca teks atau memutar ulang contoh audio. Video berakhir dengan ujian perkembangan empat kord pendek untuk mengenali hubungan kord yang paling penting dalam muzik berasaskan kunci.
Bahagian 1 - Menyedari dan Mengenali Chords Utama dalam Kunci.
Mengenai Video: Kandungan dan Detail
Berikut ialah gambaran keseluruhan maklumat yang terkandung di dalam video. Ia menerangkan topik yang dibentangkan dan memberikan contoh-contoh dalam kunci muzik yang paling biasa.
The Tonic Chord
Kord pertama dan paling penting dalam contoh video kunci utama G adalah, tidak menghairankan, G major. Ia terdiri daripada tiga nota skala alternatif G skala utama: G A B C D EF # dan G;
G, yang dipanggil 'akar' dari kord ditambah B, yang merupakan ke-3 dari kord dan D, yang dipanggil ke-5 kord itu membentuk kord lengkap. Nota pertama skala (G) dipanggil ijazah skala TONIC dan kord yang dibina di atasnya (G major) dipanggil TONIC CHORD. Ia adalah kord utama yang paling penting kerana ia kelihatan seperti 'kord rumah' kerana ia memberikan perasaan yang muktamad, atau homecoming apabila kita mendengarnya di hujung ayat dan chorus. Kebanyakan muzik berakhir pada kord tonik kerana mana-mana lagu lain akan menyebabkan muzik menjadi bunyi yang belum selesai.
The Chords 7 yang dominan dan dominan
Kord yang paling penting seterusnya adalah kord yang dibina pada ijazah skala 5. Dalam contoh utama kami G major, kord itu adalah D major, yang terdiri daripada nota D, F # & A. Ijazah skala 5 dipanggil ijazah skala DOMINANT, dan kord yang dibina di atasnya dipanggil kord DOMINANT.
Walaupun pengajaran ini memberi tumpuan kepada triad asas (chords dari 3 nama nota yang berlainan, diisi oleh 3rds) kord dominan sangat kerap merangkumi nota ke-4 (jarak semula oleh 3 yang lain) yang menjadikan kord 7 kord - atau DOMINANT ke-7 untuk memberikannya nama teknikal yang betul. Dalam kekunci G major (dan juga G minor) kord 7 yang dominan ialah D7 yang terdiri daripada nota skala; D, F # A & C.
Kord dominan boleh dianggap sebagai 'bertentangan kutub' tonik. Sedangkan tonik mempunyai kestabilan dan 'rumah', kord dominan jauh dari rumah dan, terutama sekali jika ia mendominasi ke-7, kita sering mendengarnya sebagai tidak stabil dan berusaha untuk pulang ke tonik. Itulah fungsi tonal yang dipanggilnya dan juga bagaimana kita dapat mengenalinya dengan telinga.
Angka Rom
Memandangkan setiap nota skala boleh mempunyai kord yang dibina di atasnya, angka Roman digunakan untuk melabelkannya secara bertulis daripada menggunakan nama-nama teknikal mereka seperti 'dominan'. Jika kord tertentu adalah kord besar atau ditambah, ia mempunyai angka Roman yang besar, jika kord kecil atau berkurang, ia mempunyai huruf Roman kecil. Tidak semua sumber teori muzik membuat perbezaan ini. Beberapa buku teori hanya menggunakan huruf besar dan mengharapkan pembaca mereka mengetahui jenis kord yang dibentuk oleh mana-mana nota skala. Carta di bawah menunjukkan jenis kord yang berlaku dalam semua kunci utama.
Kord yang dilindungi setakat ini (tonik dan dominan) dilabel I & V (atau V7 untuk 7 dominan) dalam kekunci utama dan i & V (atau V7 untuk 7 dominan) dalam kunci kecil. Oleh kerana skala kecil mempunyai darjah skala 7 yang berubah-ubah, kord yang dominan juga boleh menjadi kecil dan dilabelkan sebagai kes yang lebih rendah, v. Akord utama, V, bagaimanapun, adalah lebih biasa kerana lebih dinamik dan menekankan pusat tonal muzik jauh lebih meyakinkan dan berkesan.
Terutama kepada Hubungan Tonik (V7 - I)
Hubungan yang paling kuat, paling penting, paling terkenal dan paling mudah dikenali di dalam muzik berasaskan kunci adalah kord V7 yang maju ke kord I dalam kekunci utama atau untuk kord saya dalam kekunci kecil, terutama di hujung ayat-ayat di mana ia menyampaikan perasaan yang kuat akhir. Fikirkan dua nota terakhir Happy Birthday; perasaan yang kuat dari akhir adalah disebabkan oleh perkembangan V7 kepada saya tanpa mengira kunci sebenar. Walaupun ia hanya dinyanyikan oleh sekumpulan orang tanpa instrumen yang kelihatan dan tidak ada lagu yang dimainkan, bahawa V7 - perkembangan kord saya ada di dalam roh - yang disiratkan oleh melodi.
Dengarkan video dan dengar bagaimana kord 7 yang dominan adalah gelisah dan bergerak dengan kekuatan dan keyakinan kepada kord tonik. Itulah bagaimana kord tonik dibuat untuk bunyi seperti kord rumah.
Cadangan akhir
Apabila digunakan di hujung frasa muzik, ia dipanggil irama akhir . Saya mengelakkan istilah-istilah lain untuknya, 'irama sempurna atau irama otentik', kerana ia difahami secara berbeza di kedua-dua sisi Atlantik. Kedua-dua pihak bersetuju dengan 'irama akhir' bagaimanapun, jadi kami akan pergi dengan itu. Ia juga istilah yang lebih bersifat deskriptif kerana ia menyampaikan perasaan akhir di hujung ayat dan bahagian, dan lain-lain.
Half Cadence
Kesan sebaliknya dicapai dengan mengakhiri frasa muzik dengan V atau V7. Ia meninggalkan kita tergantung. Ini dipanggil 'irama tidak sempurna' dalam penggunaan Inggeris tetapi sekali lagi mengelakkan perbezaan UK / AS, kita akan menyebutnya sebagai irama separuh, yang diterima oleh semua sejauh yang saya tahu. Contoh biasa ialah bar terakhir 12 bar blues. Ia mendominasi ke-7 (V7) dan apabila didengar dalam konteks itu, ia sangat jelas, walaupun kepada bukan pemuzik, di mana ia mahu pergi seterusnya: Chord I, sama ada untuk memulakan urutan sekali lagi atau datang 'pulang' dan selesai.
Chord IV: The Subdominant
Akord ini adalah yang paling penting ke-3 dalam kekunci itu, dan, bersama-sama dengan tonik dan dominan akord, melengkapkan set akord utama kekunci.
Dalam kekunci utama, kord subdominan adalah utama dan dilabelkan IV.
Dalam kekunci kecil, kord subdominan adalah kecil dan dilabelkan iv.
Kord subdominan digolongkan sebagai kord 'pra-dominan'. Peranan yang paling biasa adalah untuk memimpin dari kord tonik dan ke arah kord dominan. Ramai lagu dengan ayat-ayat yang berakhir di chord Saya mempunyai choruses atau bahagian lain yang berbeza yang bermula pada chord IV kerana ia memberikan peningkatan emosi pada ketika itu. (contohnya, 'Ingin Kamu Di Sini' oleh Pink Floyd - pada baris "(IV) Bagaimana saya mahu, bagaimana saya ingin anda berada di sini ...").
Cadangan Plagal
Subdominant juga mempunyai ciri lain dalam irama yang disebut plagal irama (atau 'irama irama' sering mendengar dinyanyikan di gereja). Perkembangannya ialah IV - I. Contoh perkembangan IV - saya (atau kemunduran kerana ia lebih ketat) adalah di akhir setiap ayat dan paduan suara dalam lagu "Let It Be" dan dua kord terakhir "Dia Meninggalkan Rumah "oleh The Beatles.
The Chords Primary
The Three Chords Primary: I, IV & V (7)
Tali tonik, subdominan dan dominan terdiri daripada apa yang dipanggil CIRI-CIRI UTAMA dari mana-mana kunci. Setiap melodi yang berada di dalam kekuncinya boleh diselaraskan hanya dengan tiga chords ini sahaja kerana dalam kombinasi mereka mengandungi setiap nota skala. Inilah sebabnya mengapa banyak lagu ditulis dengan hanya tiga chords ini. Hanya tentang setiap sajak nurseri yang menggunakan hanya chords - ada yang hanya mempunyai dua chords yang paling penting I & V (atau V7). Kebanyakan muzik blues didasarkan pada ketiga-tiga chords sahaja kecuali bahawa I dan IV chords telah 'keluar dari kunci' rata 7 ditambah kepada mereka sebagai sebahagian penting bunyi blues.
Muzik yang lebih kompleks juga mempunyai akord lain dan mereka adalah subjek video kedua.
Uji Telinga Anda - Empat Kemajuan Chord Utama
Video berakhir dengan ujian pendek. Dengarkan empat perkembangan kord yang memaparkan akord utama. Cuba mengenal pasti mereka dengan nama teknikal (tonik, dominan, dll) atau angka Rom mereka. Mereka semua mempunyai pusat tonal yang sama, yang tidak penting - tetapi jika anda mesti tahu - itu A.
Lain-lain Chords of the Key
Tonton video berikut untuk melihat bagaimana kord yang dibina pada darjah skala lain digunakan dalam muzik. Kita boleh memanggil mereka 'menengah' chords, tetapi ia bukan nama yang biasa digunakan, mungkin kerana istilah itu mempunyai kegunaan lain dalam muzik, seperti 'dominan dominan' seperti yang dijelaskan di bawah.
Ingatlah untuk menjeda dan memainkan semula contoh-contoh jika anda memerlukan lebih banyak masa untuk membaca teks atau mendengar perkembangan kord.
Bahagian 2 - Audio-Slide Video Chords Diatonic Bukan Rendah.
Chords pada semua Darjah Skala
Carta di bawah menunjukkan semua triad yang dibina pada semua peringkat skala G utama. G major hanyalah skala contoh; prinsip yang sama berlaku untuk setiap skala utama, dan untuk setiap skala kecil, juga. Kord bukan ke-7 yang dominan juga ditunjukkan kerana kepentingannya dalam perkembangan kord yang berasaskan kunci
Chords of Key G Major
Chords Extended
Chords boleh mempunyai lebih banyak nota ditambah sama ada jaraknya dengan 3rds atau sebaliknya. Itu menghasilkan pelbagai, 'nota tambahan' chords, 7ths dan chords lanjutan, seperti 9th, 13ths, dll. Mereka masih biasanya mempunyai hubungan yang sama dengan tonik, walaupun. Sebagai contoh, V7 dan V9 mempunyai rasa dominan yang sama - sentiasa bersedia untuk bergerak ke kord tonik - hanya V9 kedengaran sedikit lebih kaya dan jazzier kerana ia mengandungi nota tambahan.
Sebagai contoh, bayangkan anda bermain bersama secara langsung dengan beberapa pemuzik di kunci G, mengikuti chord mereka dengan telinga, dan anda tidak dapat mendengar kord V9, (D9) sebagai V7, (D7). Tiada masalah; ia masih akan berfungsi. Mungkin, ia tidak akan menjadi baik sebagai V9 dalam konteks tertentu, oleh sebab itu komposer meletakkannya di sana di tempat pertama, tetapi ia tidak akan menjadi salah kerana bahagian utama adalah betul. Akar akar anda berada pada tahap yang betul (Dominant) dan anda mempunyai bahagian utama / kecil yang betul dan juga disonyan ke-7 juga. Paling buruk ia boleh mengecewakan. Walau bagaimanapun, jika anda mendapat ijazah skala yang salah atau sebahagian besar / kecil yang salah, hasilnya lebih cenderung menjadi bencana daripada mengecewakan. Mendapatkan bahagian '9' yang betul tidak akan menjadi penghiburan sama sekali dalam keadaan seperti itu.
Untuk mengenal pasti kord nota lanjutan atau tambah dengan tepat, anda juga perlu mengenali jenis 'kord'. Kaedah melakukan itu adalah subjek salah satu pelajaran pasangan pelajaran ini - Mengenali chords mengikut jenis (lihat pautan di bawah).
Chords Out-of-Key
Walaupun kebanyakan muzik berasaskan kunci kebanyakannya berada di dalam kunci, seorang penulis lagu atau komposer bebas untuk menambah sebarang kord yang mereka suka, sama ada ia dalam kunci atau tidak. Ini muzik mereka selepas semua, jadi itu pilihan mereka.
Mereka mungkin tidak mempunyai sebab logik untuk 'chord' tertentu yang berada di sana selain dari fakta bahawa ia baik dalam konteks itu, yang satu-satunya justifikasi diperlukan. Atau ia mungkin sebahagian daripada gaya. Muzik Blues, sebagai contoh, mempunyai nota-nota (kromatik) yang keluar-of-key (7th flat) sebagai bahagian penting bunyi. Lagu asas blues dalam G major, manakala berdasarkan chords I, IV & V akan menggunakan 'jenis 7 dominan' untuk setiap lagu. Daripada menggunakan 'chords in-key' G, C & D7, chords akan menjadi G7, C7 & D7. Lagu itu tidak akan bunyi bluesy tanpa mereka. Walaupun dengan nota 'tidak' utama, kemajuan utama utama adalah sangat mudah untuk dikenali sebagai I, IV, & V (atau i, iv & V dalam kunci kecil).
Menukar kunci (Modulasi)
Penggunaan lain dari chords yang diubah kromatikal termasuk menukar kunci dan tonik kepada yang baru (dipanggil modulasi). Sekiranya modulasi berlaku, anda perlu mendengar tonik baru yang ditubuhkan. Biasanya ia akan tiba melalui 7 dominannya sendiri (V7), yang, dalam kekunci asal, dipanggil sebagai dominan kedua ke-7 . Sebaik sahaja tonik baru telah ditubuhkan dalam muzik (dan dalam fikiran anda), semuanya berubah dan semua angka Roman akan dikaitkan dengan tonik baru itu. Itulah keindahan sistem ini - ia bebas daripada kunci. V7 baru akan didengar untuk melakukan kerja yang sama dengan V7 lama - hanya berkaitan dengan tonik yang berbeza.
Tonisasi
Kadang-kadang kunci baru secara ringkas diisyaratkan dengan menggunakan dominan menengah. Ia sebenarnya merupakan V7 kunci baru (kunci yang diwarnakan pada) tetapi keluar dari akord utama dalam kunci asal. Akord yang menyebabkannya terasa seperti tonik baru - tetapi hanya sebentar. Tidak lama lagi ia akan kembali semula sebagai contoh berikut dalam pertunjukan utama G.
G - Em - A7 - D - D7 - G
A7 adalah kunci kerana ia mengandungi nota C # yang bukan sebahagian daripada skala utama G. Bagaimanapun, A7 benar-benar dalam kunci utama D. Ia adalah V7 yang sangat penting bagi kunci itu. Sebagai D major adalah kord V utama, A7 mendapat label V7 / V - 'dominan yang dominan'. A7 akan membawa kepada akord utama D dan akan membuat bunyi D seperti tonik baru yang berpotensi. Kesan itu dibatalkan dengan segera oleh D7, yang sebenarnya dominan ke-7, dari kunci asal, yang menstabilkan kord dan membatalkan sebarang kesan tonik ringkas yang ada. Pada masa yang sama ia menekankan tonik yang benar, G major sebagai kord kunci yang kemudiannya tentukan secara semula jadi.
Kemajuan Modal
Muzik modal adalah muzik yang dibuat dengan menggunakan nota skala tertentu (dipanggil mod) selain daripada skala besar atau kecil. Sebenarnya, muzik modal bukan kunci berdasarkan setiap mod (selain daripada dua mod yang akhirnya berkembang menjadi skala utama dan kecil moden) mengandungi nota-nota yang tidak tergolong dalam skala utama atau kecil bermula pada tonik yang sama. Sebagai contoh, Scarborough Fair berada dalam mod yang dipanggil Dorian. Ia kedengaran sangat mirip dengan kunci kecil tetapi mempunyai gelaran 6 yang sentiasa dinaikkan, yang memberikannya karakter yang berbeza.
Perkembangan modal (atau vamps) cenderung mudah. Mereka tidak berdasarkan kepada hubungan tonik yang dominan dengan cara muzik berasaskan kunci. Penyataan nota mereka tidak begitu sesuai (itulah sebabnya mereka jatuh ke dalam ketidakmurnian relatif selama beberapa abad ketika muzik berasaskan kunci muncul).
Satu lagi contoh modal adalah bahagian akhir panjang lagu The Beatles 'Hey Jude, yang berada di F Mixolydian, manakala lagu lain berada di kunci utama F. Perkembangan kord didasarkan pada pusat tonal yang telah ditetapkan dan ciri-ciri chords, F - Eb - Bb - F (atau I - bVII - IV - I). Nota dan kord Eb (bVII) berada di luar kunci utama F, tetapi betul untuk mod Mixolydian. Contoh-contoh Mixolydian yang lain termasuk ayat-ayat "Woody Norwegian dan The Stones" "Simpati untuk Syaitan" Beatles.
Campuran Mod
Ini merujuk kepada lagu dalam kunci utama atau kecil yang meminjam dari satu set chords satu sama lain. Contoh yang tidak lazim yang boleh anda temui dalam kunci utama adalah chord IV yang diikuti oleh kord iv, yang berasal dari kunci kecil selari. Separuh kedua "Ketika orang-orang kudus pergi berbaris" melakukannya. F minor tidak termasuk kunci utama C tetapi tergolong dalam kunci kecil 'selari', C minor. Nota luarnya, Ab, menyediakan batu loncatan kromatik lancar ke nota G of chord I (C major).
C - C7 - F - Fm - C - G7 - C
I - V7 / IV - IV - iv - I - V7 - I
Mengenalpasti Chords mengikut Jenis dan Pencocokan Pitch
Kedua-dua kaedah ini dibentangkan dalam pelajaran pasangan yang satu ini. Berikut adalah pautan
Mengenalpasti Chords mengikut Jenis
Belajar mengenal pasti jenis kord, seperti major, minor, 7, dan sebagainya dengan mengenali watak tersendiri apabila dimainkan secara berasingan.
Mengenalpasti Chords oleh Matching Pitch
Belajar dengan cepat memadankan nada kord individu kord mana-mana yang anda dengar di instrumen anda.
Juga ...
Pembinaan Chord
Jika anda ingin mengetahui lebih banyak teori di sebalik bagaimana chord dibina, contohnya kenapa chord ii adalah kecil dalam kunci utama, atau mengapa kord V adalah utama dalam kunci kecil, pelajaran ini akan menjelaskan semuanya. Mempunyai pengetahuan chord membantu banyak dalam mengerjakan chords dengan telinga. Ia membantu anda memahami apa yang anda dengar dan mengenal pasti chords dengan nama dengan lebih cepat dan tepat.
