David Peacock adalah komposer dan pengaturcara dengan pelbagai kepentingan dan bakat muzik. Beliau belajar di Berklee College of Music dan telah bekerjasama dengan pelbagai artis termasuk Austin Wintory, Disasterpeace dan Tina Guo bersama pemain piano Agustine Mayuga Gonzalez dan Videri String Quartet.
Saya bercakap kepadanya tentang cintanya untuk muzik permainan video, proses kreatifnya dan bagaimana dia mengecas bateri kreatifnya.
Temubual Dengan David Peacock
Karl Magi: Apa yang pertama menarik minat anda untuk membuat muzik?
David Peacock: Saya berumur empat tahun dan saya fikir ia agak menarik untuk mengajar diri saya piano, jadi saya mengejar yang sangat kuat sepanjang zaman kanak-kanak saya. Sebahagian besar pembelajaran saya untuk memainkan instrumen bermain dengan telinga, jadi saya mengambil banyak tunas permainan video yang saya ingin pelajari. Ketika saya mendapat lebih banyak pilihan sejauh yang dihasilkan oleh output saya, seperti menyertai orkestra sekolah, saya dapat berkongsi kreasi dengan pemuzik lain.
KM: Apakah pendekatan yang anda ambil untuk komposisi dan susunan?
DP: Saya tidak fikir ada satu pendekatan khusus untuk saya. Ia hanya menyempitkan perkara ke tahap terbaik kemampuan anda sehingga terdengar seperti apa yang anda harapkan, membiarkannya pergi dan dilakukan dengannya.
Dalam satu perkara, sangat baik bahawa tidak ada rutin yang ditetapkan di mana semuanya merasakan berulang. Sebaliknya, ia menakutkan kerana siapa yang tahu jika anda akan memukul tanda yang anda mahukan atau tanda bahawa sesiapa sahaja yang anda sedang cari sedang mencari.
Saya mendekati susunan dengan jenis teknik yang sama seperti komposisi. Dengan susunan, kerana pengalaman saya telah berkembang, saya ingin memastikan bahawa saya mempunyai sesuatu untuk menyumbang dan saya tidak mengulangi atau mengubah apa-apa yang terlalu banyak di luar titik pengiktirafan. Ia berjalan di barisan itu sambil menjadi sangat seronok dengannya dan dapat teruja dengannya.
Saya suka membayangkan seseorang yang telah mendengar versi dalam permainan lagu seribu kali mendengar susunan saya dan teruja dengannya. Apa yang menarik kepada saya, mudah-mudahan akan menarik perhatian mereka.
KM: Beritahu saya tentang beberapa projek yang anda bangga dengannya?
DP: Saya sentiasa gembira untuk bekerjasama dengan pemuzik lain. Saya mempunyai hubungan yang hebat dan kerjasama dengan pianis bernama Augustine Mayuga Gonzales. Kami telah bekerjasama dalam beberapa projek dan dia menjadi salah seorang daripada saya pergi ke kolaborator dan pemain piano untuk bekerjasama. Kami bekerjasama di Koleksi Undertale Piano Volume 1 & 2 dan Bencana untuk Piano yang merupakan kerjasama dengan Disasterpeace. Saya juga senang bekerja dengan Videri String Quartet. Kami telah bekerjasama sejak album pertama mereka.
Sejauh projek bersangkutan, apa-apa jenis peristiwa penting di mana saya merasakan rasa ketakutan, di mana ia adalah sesuatu yang baru yang saya takut lakukan atau tidak dilakukan secara terbuka. Saya telah melakukan beberapa projek besar yang saya teruja untuk melakukannya kerana ia adalah peluang untuk menunjukkan apa yang saya lakukan. Saya suka apa-apa peluang atau alasan untuk melakukan penyelidikan dan melibatkan diri dalam sesuatu yang baru dan mengeluarkan sesuatu dalam diri saya sendiri yang boleh dinikmati oleh orang lain.
KM: Siapakah beberapa komposer yang telah memberi inspirasi kepada anda?
DP: Saya ingat secara khusus membesarkan muzik Yasunori Mitsuda. Seperti ramai orang, Chrono Trigger adalah salah satu permainan kegemaran saya dan saya terus mengikuti perjalanan muziknya selepas itu. Saya perasan bahawa dia melakukan banyak eksperimen dan suka menyelidik muzik dunia dan gaya instrumental yang lain dan menggabungkannya dalam kehidupan muziknya. Saya mengikuti blog dan kerjanya sepanjang zaman kanak-kanak.
Di luar dia, saya suka banyak pemain hebat di era JRPG seperti Hitoshi Sakimoto, Masashi Hamauzu dan Nobuo Uematsu. Saya juga menyukai pengaturan orkestra Shiro Hamaguchi untuk francais Final Fantasy dalam bentuk trek Reunion, atau pengaturannya untuk Final Fantasy VIII Piano Collections.
Pada masa ini banyak orang yang saya dapat bekerjasama adalah sangat berpengaruh. Walaupun ia tidak khusus dalam nota yang mereka tulis, ia boleh menjadi pendekatan dan pemikiran yang mereka ada dalam kehidupan mereka dan karier mereka. Saya ingin tahu apa yang telah membolehkan mereka mengekalkan kewarasan mereka, terus berjalan dan menikmati kehidupan dan melakukan apa yang mereka lakukan.
KM: Di mana anda berfikir muzik permainan video sesuai dengan dunia muzik kontemporari?
DP: Saya fikir ia sesuai dengan tempatnya yang pelik. Ia masih berkembang dan berkembang. Ia masih bukan perkara yang paling keren untuk mendengar soundtracks permainan video, tetapi saya masih ingat sebagai anak muda yang terpaksa memohon angka ibu bapa untuk meminjam akaun eBay mereka supaya anda boleh membeli lagu soundtrack Jepun dan merentas jari anda yang anda tidak dapatkan CD bajakan. Kini anda boleh memuat turun soundtrack terus dari kedai muka digital. Jenis-jenis kemajuan itu menceritakan zamannya. Terdapat jelas orang mendengar dan memberi perhatian. Syarikat-syarikat dan kumpulan-kumpulan seperti Materia Collective cuba secara rasmi melesenkan perkara-perkara, mendapatkan perkara yang dilakukan dengan betul dan dapatkan komposer wang mereka.
KM: Di manakah anda ingin mengambil kerjaya anda dalam muzik ke hadapan?
DP: Saya mahu mengekalkan peluang yang saya dapat. Saya mahu terus bekerja bersama orang lain yang ingin bekerjasama dengan saya. Saya mahu terus tidak bersedia, dan sedikit terkejut dengan perkara yang saya jumpai. Saya tidak pernah berhenti belajar dan berharap saya terus berbuat demikian. Saya menghampiri ini seperti pecut, bukan maraton, seperti yang mereka katakan. Matlamatnya adalah untuk mengekalkan momentum dan terus membangun rangkaian saya.
KM: Selain daripada permainan video video, apa jenis projek lain yang ingin anda lakukan?
DP: Saya telah bekerjasama dengan pembikin filem dan pengarah yang berbakat. Saya lebih suka melakukan lebih banyak kerja itu. Selalunya ada kemungkinan untuk perkara semacam itu. Saya suka idea untuk dapat menyatakan diri saya dengan muzik tanpa perlu mempunyai tujuan, jadi saya suka idea mewujudkan muzik semata-mata demi mewujudkan muzik. Saya menjadi seni visual sebagai semangat dan saya mempunyai penghargaan untuk perkara semacam itu. Saya agak terharu dengan pilihan apa yang boleh saya lakukan yang hebat dan dahsyat kerana saya tidak pernah memberi tumpuan kepada satu perkara, tetapi ia membuat saya memikirkan perkara-perkara yang berbeza yang boleh saya lakukan.
KM: Bagaimana anda mengecas semula bateri kreatif anda?
DP: Saya cuba baik-baik saja dengan hanya bersantai dan mengambil masa. Saya cukup baru kepada pemikiran bebas, jadi masih duduk dengan saya bahawa jika saya tidak bekerja, saya tenggelam yang tidak semestinya benar. Saya cuba untuk mengatakan ya untuk setiap kali saya mengatakan "tidak saya tidak boleh keluar" atau "Saya tidak boleh berbuat demikian". Saya hanya memberi diri saya ruang untuk menikmati perkara seperti menonton filem, bermain permainan dan mengekalkan apa yang saya sukai. Saya rasa ia adalah sebahagian daripada kerja untuk terus dimaklumkan tentang apa yang berlaku di sekitar anda dalam bidang anda, dalam apa jua bentuk yang diperlukan.
